La canzone di Aespa 'Licorice' approfondisce le emozioni complesse e spesso contraddittorie che derivano dall'infatuazione e dall'amore. Il titolo stesso, 'Licorice', funge da metafora per qualcosa che è allo stesso tempo dolce e amaro, catturando la duplice natura dei sentimenti descritti nei testi. Il ripetuto paragone con la liquirizia suggerisce un'attrazione irresistibile ma sconcertante, difficile da lasciare andare nonostante la sua natura confusa e talvolta frustrante.
I testi descrivono un vortice di emozioni, dal brivido e dall'eccitazione iniziali alla successiva confusione e frustrazione. Righe come 'Ha un sapore così dolce ma aspro' e 'Oh, zucchero e spezie' evidenziano i sentimenti contrastanti che derivano dall'amore. Il cantante si ritrova inspiegabilmente attratto da qualcuno che è diverso da chiunque abbia mai incontrato, provocando un misto di irritazione e fascino. Queste montagne russe emotive sono ulteriormente enfatizzate dalle frasi ripetute 'Voglio urlare e gridare' e '넌 정말 liquirizia', che indicano un amore che è allo stesso tempo esilarante e esasperante.
Lo stile musicale di Aespa, che fonde il pop con elementi elettronici, completa il tema della canzone creando un paesaggio sonoro energico e dinamico. L'uso di metafore come 'appiccicoso appiccicoso' e 'agganciato 덫에 걸려들어 tutto scosso' aggiunge profondità alla narrazione, illustrando come l'amore possa sembrare una trappola in cui si cade volontariamente. La canzone cattura l'essenza dell'amore giovanile: intenso, confuso e totalmente consumante. Parla dell'esperienza universale di essere attratti da qualcuno che è allo stesso tempo fonte di gioia e sconcerto, rendendo 'Licorice' un inno riconoscibile per chiunque sia mai stato innamorato.